Oshibana: presset blomstret

Kunsten at lave en fejl (eller oshibana, hvis duforetrækker Polivanov-systemet til Hepburn-systemet), der opstod i Japan omkring seks hundrede år siden (selvom der er tegn på, at anvendelsen af ​​naturlige materialer blev anvendt i forskellige lande endnu tidligere). Forresten var kunsten at begå en fejl i disse dage "maskulin" - billeder i denne teknik blev skabt af samurai. I Europa var det udbredt i den victorianske æra, og i de sidste tredive år oplever den forkerte en anden fødsel.

Oshabana er en slags blomsterbutik, der ellers kaldes presset blomstret. For at lave malerier i den forkerte teknik, bruges blade, blomster, græs, bark af træer, frø, poppelblusser og andre naturlige materialer.

Før du laver billedet, tørres materialerne i et herbariumgitter eller under en presse, og derefter fastgjort til substratet, skabersammensætning. Papir eller klud kan tjene som grundlag. Nogle gange er det papir, som sammensætningen er oprettet på, vasket med akvareller for at skabe en baggrund.

På trods af den tilsyneladende enkelhed, oshibana er en slags smykker teknik, så du kan lave fantastiske billeder. Masters, der skaber billeder i fejlteknikken, skal tage højde for mange nuancer, så billedet viser sig at være "lige så levende".

For eksempel kan blade og blomster, når de tørres, ofte ændre deres farve og form. Derfor opdager folk, der seriøst engageret i presset blomsterarbejde særlige metoder til tørring og forarbejdningsanlæg, så du kan gemme deres farve, form og tekstur. Opbevar plantemateriale til oshibana i lukkede beholdere væk fra direkte sollys.

Oshibana er en kunst, der kræver fantasi, tålmodighed og nøjagtighed. Professionelt udført i teknologipresset floristik, kan billedet være vanskeligt at skelne fra et maleri malet med farver. Dygtige håndværkere kan oprette træer af blade, kronblade fra - silhuetter af bjergene, hvilket giver det færdige maleri maksimal lighed med den virkelige landskab eller en endnu liv.

Færdige malerier fejler over tid kan brænde og mørke, så det er meget ønskeligt at indsætte dem i rammen under glasset. I Japan gik de videre: de japanske skabere af billederne er forkerte pumpede luften mellem billedet og glasset, det dannede vakuum beskytter planter mod ødelæggelse.

Hvis du beslutter dig for at gøre kunst fejlagtigt, har du brug for det at erhverve de nødvendige materialer og værktøjer. Foruden tørrede planter skal du: Klæbemiddel, bliver transparent efter tørring (for eksempel PVA); Børster og pinde til lim; pincet; saks med lige tip; en måttemåtte; papirvarer kniv; tæt karton.

Enkle applikationer kan udføres uden en skitse, og hvis du planlægger et billede med en kompleks sammensætning og en overflod af detaljer, du skal først tegne en skitse med en simpel blyant. Du behøver ikke at detaljere skitsen for meget. Det vigtigste er at omhyggeligt overveje sammensætningen af ​​det fremtidige billede og harmonisk placere alle elementerne på arkpladsen.

Oshabana er en slags test af din kunstneriske smag og sammensætningsfølelse. Det er meget vigtigt at bestemme kompositionscenteret for den fremtidige applikation korrektVælg farverne korrekt. Må ikke transporteres med små detaljer: De er normalt overflødige og forværre kun sammensætningen.

Hvis billedet har et stort område, lim elementerne i en bestemt rækkefølge: fra kanterne til midten. Skynd dig ikke at lime elementerne, sænk dem først, lad dem gå et stykke tid, og se derefter på sammensætningen med et "kedeligt" udseende. Stadig lide det? Du kan holde det!

Oshibana er ægte maleri af planter. I denne teknik kan du oprette usædvanligebilleder af fantastisk skønhed. Charmen er forkert, fordi du ikke behøver at købe dyre materialer: "råmaterialer" til produktion af malerier er givet til os selv, så du kan eksperimentere så meget som du vil!