12 myter om kreativitet
"Tænk ukonventionelt!", "Ødelæg standarderne! "," Søg efter en ny måde! "- slogans, der bør piske op fantasien og bringe den til hidtil usete højder fulde. Men der er næsten ingen brug for dem. Og alt fordi der er for mange myter omkring os, der forhindrer os i at tro på vores kreativitet. Det er på tide at lære dem at kende og holde op med at tro på dem.
Myte 1: Jeg er født uden kreativitet
Kreativitet er ikke en gave fra himlen. Dette er den kvalitet, der er til stede i alles liv. Ja, og i din også.
For at være kreativ, bliver du nødt til at bryde rammen, isom du selv har drevet, og begynder at tænke på dig selv som en kreativ person. Sandheden er, at du konstant opretter, ikke ved at vide: du er skaberen af dit liv, og hver eneste dag i dit liv er enestående. Har du ikke regnet ud, hvordan man kan genopbygge dit hus? Har du ikke fundet en måde at reparere bilen dobbelt så billig som det beløb, som din bil reparatør spurgte? Den person, der inspirerede dig til at tænke på din ikke-kreativitet, var han forkert. Du viser kreativitet flere gange om dagen.
Myte 2: Hvis jeg er i stand til at gøre noget, så kræver det ikke særlig kreativitet
Vi kommer ofte til denne konklusion, nårvi sammenligner hvad andre har gjort med det, vi selv kunne have gjort. For eksempel når vi ser et logo, der ligner et værk af "abstrakt kunst", og vi beslutter at "sådan" vi selv kunne tegne. Hvorfor er det så svært for os at acceptere vores kreativitet?
Hvorfor, når vi ser et projekt eller et produkt,som vi kan skabe os selv, forekommer ikke for os, at vi er kreative? Hvorfor begynder vi at overveje det for simpelt? Næste gang du ser beviset for at du kan gøre det samme som kreative mennesker gør, så prøv at se på dig selv på en ny måde som en kreativ person.
Myte 3: Der er kun en type kreativitet
Mange af os indrømmer en anden fatalt fejl: de beslutter at vi er alle de samme. Men var Henry Ford's kreativitet den samme som Picasso? Ford var en konservativ mand og arbejdede i en meget streng model, mens Picassos stil er meget mere mobil. Hver af os har sin egen unikke oplevelse og viden, og alle er i stand til at skabe - hver på sin egen måde.
Alle ser verden på deres egen måde og handler i overensstemmelse hermed. Vores kreativitet er lige så individuel som vores fingeraftryk, og det giver sit mærke på alt, hvad vi gør.
Myte 4: Kreativitet kan ikke læres
Hver af os opfatter verden på sin egen måde og hverer i stand til at indse: det han ser er unikt, men også at forstå, at han har kreativt potentiale. Forlad i fortiden myter og frivillige selvbeherskelser, som forhindrer mange af os i at bruge deres naturlige talenter. Gnister af kreativitet blusser op og sværmer omkring os som ildfluer, og de kan fanges med deres bare hænder, hvis vi selv ikke bølger eller trykker på dem. Kreativitet er skrøbelig, og lærer at være kreativ betyder at lære at værne om din unikke vision og være sikker nok til at handle i overensstemmelse med det.
Myte 5: kreative mennesker - excentrics
Du har lagt vægt på, at allemand, når vi finder ud af det mere, finder vi noget quirks? Men i de fleste mennesker er disse oddities ikke udtrykt så meget som at forhindre dem i at føre et normalt liv. Som regel er folk glade, når de opretter. Det er således allerede bevist, at neurotikere for eksempel er mindre tilbøjelige til at opleve en strømtilstand - en følelse af lykke, evighed og integritet, som betragtes som en vigtig stimulans for kreativitet.
Hvis du har lavet noget nyt, føreksisterede, derefter pr. definition du handlede anderledes. Ved at skabe, går vi alle ud over "normen", og der er intet galt med dette - så længe en person er i stand til at styre sig selv og holde sit liv inden for rammerne af sociale normer. Men i alle tilfælde er "norm" et relativ begreb. Det eneste folk blandt vores bekendte, som ikke engang kan siges at være lidt excentriske, er dem, som vi ikke ved godt nok.
Myte 6: Kreativitet kan ikke styres
Google Corp. og 3M kreativitet administreremetode til aktiv ikke-forvaltning af det. Disse virksomheder tillader deres medarbejdere at afsætte en del af den betalte arbejdstid til det, der er interessant for dem personligt. Og i selskab med Facebook arrangerer de nat "hakaton" (originale maratonprogrammer), hvor medarbejderne oplever deres egne nye ideer.
Ledelsen i disse virksomheder opfordrer virksomhederen kultur, hvor mennesker af alle former for kreativitet får den inspiration og den støtte, de har brug for, hvilket igen fører selskaber til succes.
Myte 7: For mange år at blive kreativ
Vi udstråler barnets vidunder for deres talent,Vi roser unge kunstnere og forfattere for et nyt, nyt kig på kendte, tilsyneladende ting. Og hvad nu hvis vi går til de samme "velkendte" ting ud fra voksne, der er "udstyret" med mange års livserfaring og en dyb forståelse af verden og menneskets natur? Udvider vi ikke vores arsenal af værktøjer til at demonstrere kreativitet?
Mange gjorde det største bidrag til kultur allerede imoden alder. Når vi vokser op, "graver vi dybere" - meget dybere end vi kunne have forestillet os i vores ungdom. Og videnskaben bekræfter denne konklusion: Undersøgelser viser, at vores hjerne er neuroplastisk, det vil sige, at vores hjerne kan ændre sig i overensstemmelse med nuværende behov. Det er aldrig for sent for kreativitet!
Myte 8: Kreativitet styres af penge
Få af dem, der holder op sentmanuskript eller til morgenen engageret i dance studios, gør det for penge. Få forskere sidder hele natten i deres laboratorier og er besat med drømmen om at købe en ny, højkvalificeret bil. Kreativitet stimuleres ikke af penge - den er drevet af lidenskabelig entusiasme.
Myte 9: kreative mennesker - sultende bohemier
Kunst for kunst skyld er et specielt tilfælde, det erDet er virkelig ikke let at promovere, men vores kreative økonomi - videnøkonomien - er slet ikke sulten. Det bringer frugt, producerer produkter, fanger markeder, opfylder behov og skaber fordele for købere, der hører til de fleste, der hverken er mainstream. Og hvis blandt penens og kamerakonkurrencefolk er stor, så alt fordi deres tjenester er efterspurgte. Ja, kreativitet er virkelig oftere forbundet med en stor lidenskab, men ikke med store penge, men der er kreative mennesker, der arbejder som ingeniører, forskere, designere, marketingfolk og er helt i stand til at betale deres regninger.
Myte 10: Kreativitet er den indbyggede kvalitet af begavede mennesker, hvilke enheder
Denne erklæring er delvist sand: kreativitet er virkelig en indfødt kvalitet. Men alle er født med det. Desuden er lidenskabelig entusiasme vigtigere end medfødt evne.
Mange sangere, musikere og skuespillere gør indtryk af folk mere entusiastiske end begavede, men fra dette blokerer deres succes ikke. Kreativitet er en naturlig proces, det foregår i hver enkelt af os.
Myte 11: Kreativitet er kun tilgængelig for genier
Der er blevet lavet mange gode opdagelser og resultaterfolk med "gennemsnitlig intelligens" - selvom dette koncept er relativt. Det er meget vigtigere at være en mangesidig person, at have viden på flere områder, der kan kombineres og bruges til at udvikle sin egen kreativitet og på den måde, som passer dig personligt.
Myte 12: Kreativitet betyder at genopfinde hjulet
For at være effektiv er kreativitet ikke nødvendigat gøre revolutioner. Nogle gange er dens opgave simpelthen at flytte dig frem et par divisioner. For eksempel viser vi konstant kreativitet, tilpasser os til et volatilt miljø, gør små justeringer og optimerer vores daglige rutine. Og hvis du sammensætter mange små ændringer, så kan du lave store ændringer - kreativitet er kumulativ.
Baseret på bogens materialer













